facebook instagram Pinterest twitter

Páginas

  • ABOUT ME

Mayra Style City




Foto: Cortesía de VOGUE Korea


Dentro de la música, el K-pop ha tomado tanta fuerza que actualmente ha logrado que la industria musical coreana pasara de ocupar el puesto 29 en el mundo durante 2005, a ser la número seis en 2018, de acuerdo con cifras de la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (Ifpi). Por lo que, a la hora de hablar de dinero generado de esta, es casi incontable. 


Y como todo en esta vida siempre hay alguien que lidera el mercado; para muchos podrían ser los integrantes de BTS, sin embargo, cuando el tema es generar ganancias e imponer cualquier tipo de tendencia en el continente asiático y muchos otros países, el rey del mercado es el  rapero, cantante, bailarín, DJ, MC, actor, modelo, compositor y productor Kwon Ji-yong, mejor conocido como G-Dragon. 


Siendo el primer hombre asiático en ser musa del fallecido diseñador de Chanel, Karl Lagerfeld. Convirtiéndolo en embajador de la marca; GD siempre ha sido un ícono de la moda y alguien que disfruta al experimentar cientos de estilos diferentes por lo cual es garantía de éxito en ventas. 


VOGUE conoce a la perfección la relación que tiene el cantante con la firma Chanel por lo cual la explota a la perfección  en la portada triple para su edición de noviembre. Mostrando looks completos de Chanel, enfocando siempre las piezas y estilo único del cantante. 


Como dato curioso comadres esta edición se ha convertido en la revista mejor vendida desde su preventa.

 -------------------------------------

Within music, K-pop has gained so much strength that it has currently managed to take the Korean music industry from ranking 29th in the world in 2005 to number six in 2018, according to figures from the International Federation. of the Phonographic Industry (Ifpi). So, when it comes to talking about money generated from it, it is almost uncountable.

And like everything in life there is always someone who leads the market; for many they could be the members of BTS, however, when the issue is to generate profits and impose any type of trend in the Asian continent and many other countries, the king of the market is the rapper, singer, dancer, DJ, MC, actor , model, songwriter and producer Kwon Ji-yong, better known as G-Dragon.

Being the first Asian man to be the muse of the late Chanel designer Karl Lagerfeld. Making him a brand ambassador; GD has always been a fashion icon and someone who enjoys experimenting with hundreds of different styles which is a guarantee of sales success.

VOGUE knows perfectly the relationship that the singer has with  Chanel, which is why it exploits it perfectly on the triple cover of their November edition. Showing complete Chanel's looks, always focusing on the singer's unique style.

As a curious fact comadres, this edition has become the best-selling magazine since its presale.









“Me gusta Chanel vintage. Muchas veces compré una obra maestra de la colección Chanel a la que me invitaron. En ese momento, lo compré porque me gustaba, pero ahora hay muchas cosas que no puedo conseguir aunque quiera tenerlo. Si esto también es una obra de arte, ¿no sería una obra de arte? ”
--------------------------------
“I like vintage Chanel. Many times I bought a masterpiece from the Chanel collection that I was invited to. At the time, I bought it because I liked it, but now there are many things that I cannot get even if I want to have it. If this is also a work of art, wouldn't it be a work of art? "






“No estaba tratando de romper los estereotipos de la gente sobre Chanel. Cuando combino mis jeans con una chaqueta de tweed de Chanel o joyas, me gusta el hecho de que el look es más divertido y completo, pero libre "
------------------------------
“I was not trying to break people's stereotypes about Chanel. When I pair my jeans with a Chanel tweed jacket or jewelry, I like the fact that the look is more fun and complete, but free. "


Fotografias: Cortesía de VOGUE korea


“Incluso si solo usa una chaqueta de tweed al despertar, o solo un bolso de Chanel, se adapta a sí mismo. Incluso si no lo dirige deliberadamente, parece que lo está usando de esa manera. No importa cómo lo use, Chanel es Chanel "
------------------------

“Even if you only wear a tweed jacket when you wake up, or just a Chanel bag, it suits itself. Even if you don't deliberately direct it, it seems like you're using it that way. No matter how you wear it, Chanel is Chanel "


CRÉDITOS:

Editor de moda: Eunyoung Son
Fotógrafo: Hong Jang-hyun
Estilista: Ji-eun
Peinado: Taehyun (Salón de belleza)
Maquillaje: Lim Hae-kyung
Uñas: Park Eun-kyung (Unistella)


Collectiva Concepción presentó su propuesta primavera/verano 2021. La visión de la marca ha sido clara desde el inicio: conservar las tradiciones textiles mexicanas desde las manos de artesanas.

Y lo demuestra con mantas de cielo, bordadas y deshiladas, linos bordados y degradados, todo en telar de pedal . 
Dentro de los detalles que resaltan en esta colección son los olanes y pliegues en lugares distintivos como los son las mangas. Otro punto importante es la longitud de las faldas y vestidos a la altura perfecta para ser considerados midi.

La  inspiración de la diseñadora  es  la mujer, pero no en estereotipo, sino desde la memoria. Los recuerdos que se desbordan al escuchar canciones que eran ecos en la infancia, la mesa puesta con flores, los aromas de la comida de mamá combinada con risas y el sonido de la máquina de coser, un vínculo innegable con la vestimenta que crea hoy Orvañanos. 

Es esa mujer la que habita en cada uno de los diseños de esta colección, entre telas ligeras y colores que hacen un guiño a la temporada, pero sobre todo, que recuerdan a un presente sin tiempo, a uno que se conjuga con quiénes fuimos (en primera persona, con nuestras madres, con nuestras abuelas) y quiénes seremos (nosotros, el tiempo, nuestros hijos).
-----------------------
Collectiva Concepción presented their spring / summer 2021 proposal. The vision of the brand has been clear from the beginning: to preserve Mexican textile traditions from the hands of artisans.

And shows it with sky blankets, embroidered and frayed, embroidered and degraded linens, all on a pedal loom.
Among the details that stand out in this collection are the ruffles and pleats in distinctive places such as the sleeves. Another important point is the length of the skirts and dresses at the perfect height to be considered midi.

The designer's inspiration is women, but not stereotypes, but from memory. The memories that overflow when listening to songs that were echoes in childhood, the table set with flowers, the aromas of mom's food combined with laughter and the sound of the sewing machine, an undeniable link with the clothing that Orvañanos creates today .

It is that woman who lives in each of the designs in this collection, between light fabrics and colors that make a nod to the season, but above all, that remind us of a timeless present, one that blends with who we were ( in the first person, with our mothers, with our grandmothers) and who we will be (us, the weather, our children).




















Hace unas semanas se confirmaron los participantes y la dinámica que se llevará a cabo para la vigésima octava edicion de Fashion Week México que será del 14 al 17 de octubre en la Ciudad de México bajo un formato híbrido que combina el retorno controlado de los eventos presenciales con un programa de contenidos exclusivos es sus plataformas. 

Mercedes-Benz Fashion Week México producirá experiencias de moda en sitios seguros, con asistencia acotada y priorizando la seguridad de cada uno los participantes. Adicionalmente, un recorrido por el país con un calendario de experiencias de moda, cultura y turismo mostrando las propuestas que los creativos hacen con México como inspiración.

Más de 40 diseñadores participarán en esta edición que combina desfiles presenciales con presentaciones digitales. Durante los 4 días dedicados a la moda mexicana se realizarán cinco desfiles en formato presencial: Kris Goyri, Lorena Saravia, Pink Magnolia, Alexia Ulibarri y MANCANDY. 

El programa para está edición cuenta con  las presentaciones de: Abel López Ajna Alejandra De Coss Alejandra Raw Alexia Ulibarri Alfredo Martinez Andrea Urquizu Mila Kartei Min Agostini Armando Takeda Benito Santos Bernarda Cancino Caralarga Carla Fernández Cedim Colectivo Diseño Mexicano: Maison Manila Collectiva Concepción Cynthia Büttenklepper Daniela Villa Dayana Kaver Denisse Kuri Front Row: Hugo Boss Hua Istituto Di Moda Burgo Istituto Marangoni Jannette Klein Julia Y Renata Kris Goyri La Troupe Lolita Lolita Lorena Saravia Lydia Lavin Mancandy Presentado Marca Nacional María Ponce Momoroom - Sentimiento Momoroom - Tanamachi Montserrat Messeguer No Name Pineda Covalin Pink Magnolia Universidad Centro Vero Díaz Sandra Weil.
------------------
A few weeks ago the dynamics and the participants that will take place for the twenty-eighth edition of Fashion Week Mexico were confirmed, which will be from October 14 to 17 in Mexico City under a hybrid format that combines the controlled return of face-to-face events with an exclusive content program on its platforms.

Mercedes-Benz Fashion Week Mexico will produce fashion experiences in safe places, with limited assistance and prioritizing the safety of each of the participants. In addition, a tour of the country with a calendar of experiences in fashion, culture and tourism, showing the proposals that creatives make with Mexico as inspiration.

More than 40 designers will participate in this edition that combines face-to-face shows with digital presentations. During the 4 days dedicated to Mexican fashion, five face-to-face shows will be held: Kris Goyri, Lorena Saravia, Pink Magnolia, Alexia Ulibarri and MANCANDY.

The program for this edition has the presentations of:  Abel López Ajna Alejandra De Coss Alejandra Raw Alexia Ulibarri Alfredo Martinez Andrea Urquizu Mila Kartei Min Agostini Armando Takeda Benito Santos Bernarda Cancino Caralarga Carla Fernández Cedim Colectivo Diseño Mexicano: Maison Manila Collectiva Concepción Cynthia Büttenklepper Daniela Villa Dayana Kaver Denisse Kuri Front Row: Hugo Boss Hua Istituto Di Moda Burgo Istituto Marangoni Jannette Klein Julia Y Renata Kris Goyri La Troupe Lolita Lolita Lorena Saravia Lydia Lavin Mancandy Presentado Marca Nacional María Ponce Momoroom - Sentimiento Momoroom - Tanamachi Montserrat Messeguer No Name Pineda Covalin Pink Magnolia Universidad Centro Vero Díaz Sandra Weil.






Esta cuarentena nos tiene al borde, peroooo Netflix nos ha dado material para olvidar un poco el confinamiento. Esta vez es “Emily in Paris” que está dirigida por Darren Star conocido por ser el creador de nuestra ya adorada “Sex and the City”; si no es razón suficiente para echarle un ojito a esta serie… La diseñadora de vestuario y estilista Patricia Field, quien fue la encargada del vestuario para “The Devil wears Prada” fue quien realizó el estilismo de la serie.

 

No hablemos de si es una buena o mala serie, eso es opinión de quien la ve. La idea general de la trama es sobre una joven que se muda a Paris para trabajar en una agencia de marketing y a lo largo de los capítulos se cuentan sus diferentes y "alocadas" experiencias y sus muchas historias románticas. Pero bueno, pasemos a lo que nos interesa...

 

Realmente es una serie que cumple su función, entretener, y si agregamos que es fácil de ver; perfectamente la podemos ver mientras hacemos alguna otra cosa. Pero la verdad es que es bella visualmente; entre los paisajes parisinos y los looks de Emily y de todos los personajes que la rodean. Es como si viéramos múltiples postales o algo más parecido a pasar una hora entera deslizándonos hacia abajo en las publicaciones de alguna blogger francesa. Deseando tener o sus outfits o sus novios, mínimo yo así pasé cada capítulo de esta temporada.

 

Patricia Field trae a la pantalla piezas de algunas firmas como lo son Christian Siriano, Chanel (que si miras con atención es la favorita de Emily), Givenchy, Kenzo, Chloe, Moschino, Diane von Furstenberg, Off White, Jean Paul Gaultier,  Louboutin,  Versace, y Vivienne Westwood. Logrando con esto el armario perfecto, que la mayoría de los que vimos la serie y disfrutamos de la moda envidiamos.

---------------
This quarantine has us on the brink, but Netflix has given us material to forget the confinement a bit. This time it's "Emily in Paris" which is directed by Darren Star known for being the creator of our already adored "Sex and the City"; if that's not reason enough to take a look ... Costume designer and stylist Patricia Field, who was in charge of the costumes for "The Devil wears Prada" was the one who did the styling of the series.

Let's not talk about whether it is a good or bad series, that is the opinion of those who see it. The general idea of ​​the plot is about a young woman who moves to Paris to work in a marketing agency and throughout the chapters her different and "crazy" experiences and her many romantic stories are told. But hey, let's move on to what interests us ...

It really is a series that fulfills its function, to entertain, and if we add that it is easy to see; we can perfectly see it while doing something else. But the truth is that it is visually beautiful; between the Parisian landscapes and the looks of Emily and all the characters that surround her. It's like seeing multiple postcards or something more like spending an entire hour scrolling down the posts of some French blogger. 

Wishing to have either their outfits or their boyfriends, at least I went through each chapter of this season.
Patricia Field brings to the screen pieces from some firms such as Christian Siriano, Chanel (which if you look closely is Emily's favorite), Givenchy, Kenzo, Chloe, Moschino, Diane von Furstenberg, Off White, Jean Paul Gaultier, Louboutin , Versace, and Vivienne Westwood. Achieving with this the perfect wardrobe, that most of us who saw the series and enjoyed fashion envy.











Para mi este es el mejor look de toda la serie pero como sabemos en gustos existe la variedad, así que dejenme saber su opinión, a ustedes que fue lo qué les gustó y disgustó de la serie.
------------------------
For me, this is the best look of the whole series, but as we know there is variety in tastes, so let me know your opinion, what did you like and dislike about the series?








Chanel nos sorprende una vez más con su colección Primavera-Verano 2021, iniciando con un preview completmente memorando al cine fránces. Creó la ya conocida expectación que rodea a cada colección de la casa. 
--------------
Chanel sorprised us one more time with them new Spring-Summer 2021 collection, starting with a preview inspired on the French cinema.
It created the already familiar expectation that surrounds every collection in the house.



Toda la colección está inspirada en Hollywood y las musas del cine francés. Virgine Viard directora creativa de la marca remarcó la importancia de no caer en "copias vintage" o recurrir a modelos de archivo para esta colección, por lo cual propone colores brillantes, texturas diferentes y contrastantes con la imagen clásica de Chanel. Sin embargo, la inspiración del los años 20's hasta la época actual están presentes. 

Un ejemplo claro son las piezas cubiertas con plumas que bailan al caminar y las t-shirts con colores neón en donde se lee el nombre de la marca, logrando piezas divertidas. 

--------------


The entire collection is inspired by Hollywood and the muses of French cinema. Virgine Viard, creative director of the brand, pointed out the importance of not falling into "vintage copies" or resorting to archival models for this collection, for which she proposes bright colors, different textures and contrasting with the classic image of Chanel. However, the inspiration from the 20's to the present time are present.

A clear example are the pieces covered with feathers that dance when walking and the t-shirts with neon colors where the name of the brand is read, achieving fun pieces.



La colección está compuesta de múltiples piezas tal es el caso de vestidos largos sueltos en colores básicos, trajes en tweed con pantalones cortos, pantalones de lentejuela, jeans de colores llamativos, y mis piezas favoritas; las ya mencionadas t-shirts negras con letras neón.


-------------------

The collection is made up of multiple pieces such as loose long dresses in basic colors, tweed suits with shorts, sequin trousers, bright colored jeans, and my favorite pieces; the aforementioned black t-shirts with neon letters.

























Fotografías: Cortesía Chanel

Newer Posts
Older Posts

About


Hello, There!

Soy Mayra, tengo 25 años y una amor profundo por la moda, los animales, libros y viajar.



LET’S BE FRIENDS

Blog Archive

  • octubre 2020 (5)
  • junio 2020 (2)
  • febrero 2020 (4)
  • noviembre 2017 (3)
  • marzo 2017 (4)
  • octubre 2016 (5)
  • agosto 2016 (1)
  • abril 2016 (7)
  • marzo 2016 (3)
  • agosto 2015 (2)
  • septiembre 2014 (1)
  • agosto 2014 (2)
  • julio 2014 (2)
  • junio 2014 (12)
  • mayo 2014 (15)

Labels

Deco Fashion Men OOTD fashion week inspiration kpop street style
Created By SoraTemplates | Distributed by GooyaabiTemplates